tag:blogger.com,1999:blog-2693865182440336352024-03-05T17:33:32.195-08:00 LA MAGIA DE LA MÚSICA Y LAS LETRASMaría Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.comBlogger333125tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-44655282200880902322010-04-04T09:37:00.000-07:002017-03-06T10:10:21.295-08:00LA CAMPANA DE CRISTAL: SYLVIA PLATH<br />
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFWFFt_XmuKJ7mWewAtoxFuUCVYMMzn3CvJIyUxxhJfyiNREnk8IO1d5dzioDGaaPGDmB9tAXLT42YSzIQzRAYT-gig2y5b2XtY0GUsLWq9Su91XJRcuGmeEAE6HjLe8Rn6FgtGxCPNQ0/s1600/2713_gal.jpeg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFWFFt_XmuKJ7mWewAtoxFuUCVYMMzn3CvJIyUxxhJfyiNREnk8IO1d5dzioDGaaPGDmB9tAXLT42YSzIQzRAYT-gig2y5b2XtY0GUsLWq9Su91XJRcuGmeEAE6HjLe8Rn6FgtGxCPNQ0/s320/2713_gal.jpeg" width="225" /></a></div>
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Este libro fue publicado bajo seudónimo tras la muerte de su autora y relata la crisis nerviosa sufrida por la joven estudiante Esther Greenwood, alter ego de la propia Sylvia, así como el tratamiento psiquiátrico que recibió como consecuencia de la misma.</div>
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Entrelazándose con esta historia, la protagonista nos cuenta sus experiencias como brillante estudiante universitaria, así como sus relaciones algo frustrantes con las demás estudiantes y sobre todo con los hombres.</div>
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La joven Esther se debate ante la duda de qué camino tomar en la vida. Seguir su dura carrera de estudiante, en un esfuerzo constante por ser la primera; ser una modesta profesional como su madre, profesora de taquigrafía; o buscar un marido y fundar una familia. También el tema de las relaciones sexuales preocupa a la protagonista: en una sociedad donde se aboga porque la mujer conserve su pureza hasta el matrimonio, Esther se sabe con derecho a vivir su sexualidad con la misma libertad que los hombres, aunque la idea de un posible embarazo le aterra.</div>
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Por esto hay quien defiende que esta obra es un postulado feminista. Aunque pasados los años esa carga se ha perdido y la novela simplemente nos acerca la vida de una mujer joven, inteligente e inconformista que en medio de sus tribulaciones, propias de una mujer joven, sufre la crisis nerviosa que acabará por conducirla a un manicomio, después de un intento de suicidio.</div>
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El libro recibe su nombre, “La campana de cristal”, de las últimas páginas del libro en las que la protagonista, ya en proceso de curación de su crisis, explica que las personas con problemas nerviosos se encuentran aisladas del mundo por una campana de cristal, de modo que sólo pueden respirar su propio aire viciado. Aun cuando se curen, esa campana pende siempre sobre sus cabezas, amenazándoles con descender nuevamente sobre sus vidas.</div>
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Fuente: http://www.solodelibros.es </div>
María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-15016995538536855422010-03-20T16:06:00.000-07:002010-03-20T16:06:05.294-07:00ESCUCHA MI VOZ: SUSANNA TAMARO<div style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNDfZ5aBf-gBe3rwQiInSWV1_bDZNIkenFaxdNJ6Qhygh02d6J3OV1SefP60IUtmNLFFJBw6o6Zj_X51C1XkvaVkbI0I2-UJ6UfNwDsj3vdkOWp6tw14eQhWgkgRyvxR0CboYit13c7Vw/s1600-h/913263.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNDfZ5aBf-gBe3rwQiInSWV1_bDZNIkenFaxdNJ6Qhygh02d6J3OV1SefP60IUtmNLFFJBw6o6Zj_X51C1XkvaVkbI0I2-UJ6UfNwDsj3vdkOWp6tw14eQhWgkgRyvxR0CboYit13c7Vw/s320/913263.jpg" vt="true" /></a></div><div style="text-align: justify;">Marta, la joven rebelde de Donde el corazón te lleve, regresa a la casa de Trieste donde creció junto a su abuela. Un día, desorientada y sola, sube al desván, donde encuentra las huellas de las dos personas más importantes de su vida: su padre y su madre. Entre baúles, cartas y cuadernos amarillentos recompone las piezas de un mosaico generacional y emprende un viaje hacia los orígenes de su fragilidad.</div><div style="text-align: justify;"></div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Durante su búsqueda, Marta rescatará la historia de sus seres queridos, pero también descubrirá las raíces más profundas de su inquietud. Conseguirá entonces reconciliarse con los secretos y los fantasmas que la acechan desde el pasado, y, por encima de todo, logrará encontrarse a sí misma, en un despertar a la esperanza.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Escucha mi voz retoma los personajes de Donde el corazón te lleve, la novela que ha entusiasmado a trece millones de lectores en todo el mundo. Susanna Tamaro encanta, conmueve y hace pensar gracias a una sensibilidad e intensidad expresiva que la hacen única. El regreso de Tamaro a la novela de largo aliento nos descubre la necesidad de encontrarle sentido a la vida como motor de nuestro futuro.</div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-18849466229306122122010-03-20T15:59:00.000-07:002010-03-20T15:59:42.932-07:00LA MUERTE DEL QUINTO SOL: ROBERT SOMERLOTT<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg29_7mQiTC9DSFhumDoq38jrcwY127EFm7bm_6f5tqQEuU59TvVdZz14D1zA7mY5WpMKGctUmBc2lZlC0YaDRqaWFPsi0_nOOjpOA-RBPkyVmIXqt1tE20moXPrCQEUO4LWVRiNZzgSe4/s1600-h/1354524509.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg29_7mQiTC9DSFhumDoq38jrcwY127EFm7bm_6f5tqQEuU59TvVdZz14D1zA7mY5WpMKGctUmBc2lZlC0YaDRqaWFPsi0_nOOjpOA-RBPkyVmIXqt1tE20moXPrCQEUO4LWVRiNZzgSe4/s320/1354524509.jpg" vt="true" /></a></div><div style="text-align: justify;">Un emperador azteca todopoderoso, un conquistador español inplacable, inquisidores fanáticos, capitanes sedientos de oro y sangre, vistos por los ojos de una mujer india condenada a amar y odiar simultáneamente a las dos razas que la oprimían. Se cuenta en este libro la historia de Malinche, la amante india de Hernán Cortés. </div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-25363264515963239932010-03-19T11:46:00.000-07:002010-03-19T11:46:58.868-07:00LAS FANTÁSTICAS: Las Mujeres de El Cartel ANDRÉS LÓPEZ LÓPEZ Y JUAN CAMILO FERRAND<div style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeIMEnnKbDeH5GuusvK6lwb0nYOAvfCTwiRzK1F9gT_QxSCOzerY9YWNA3QYGlA1AWIB-7evFgfPsFYjGuVFYh0nkcIz42Evn0TaEYdWWRhmnWBBqIR8eHpZ3bxX1iilssXgvDfkoLyQY/s1600-h/51SIP8l+lJL__SS500_.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeIMEnnKbDeH5GuusvK6lwb0nYOAvfCTwiRzK1F9gT_QxSCOzerY9YWNA3QYGlA1AWIB-7evFgfPsFYjGuVFYh0nkcIz42Evn0TaEYdWWRhmnWBBqIR8eHpZ3bxX1iilssXgvDfkoLyQY/s320/51SIP8l+lJL__SS500_.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;">De los creadores de El cartel de los sapos viene la historia del narcotráfico contada a través de las esposas y compañeras de los grandes capos colombianos. Son seis relatos escalofriantes de las vidas detrás de escena de las mujeres de los narcos en Colombia e historias reales de las mismas; aunque los nombres se ocultan tras seudónimos, se puede reconocer en la vida real a las protagonistas. '</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Las fantásticas son mujeres bellas que aparentan ser inocentes. Sin embargo, una vez que logran conquistar a un mafioso, comienzan una carrera contra el reloj que las consume para poder mantener su sitio de poder, cueste lo que cueste. El libro está basado en la telenovela 'Las muñecas de la mafia'.</div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-32698152896306959922010-03-19T11:38:00.001-07:002010-03-19T11:38:30.416-07:00La Condenación del Fausto (With the Staatskapelle Berlin and the Tölzer Knabenchor Soloist:Ludwig Mittelhammer Der Tölzer Knabenchor)<object height="340" width="560"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/4UALu3HXr34&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/4UALu3HXr34&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="560" height="340"></embed></object>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-77637677803927950362010-03-19T11:35:00.000-07:002010-03-19T11:35:10.710-07:00LA ÓPERA FRANCESA, ETAPAS Y ESTILOS: HÉCTOR BERLIOZ<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzzsnXXZuSPSmVU9tjzuTuw4xXiceIqie5XQIR88U7sMfEhcEAqFyF2lhgwCA_hoQo2nNYwFAoNQqdXsNEUh0Olqs2WjXljcfoUP6_sofMPg0JSFvrk95WC0oRdAahD-qK6PEuCjbhwJc/s1600-h/berlioz.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzzsnXXZuSPSmVU9tjzuTuw4xXiceIqie5XQIR88U7sMfEhcEAqFyF2lhgwCA_hoQo2nNYwFAoNQqdXsNEUh0Olqs2WjXljcfoUP6_sofMPg0JSFvrk95WC0oRdAahD-qK6PEuCjbhwJc/s320/berlioz.jpg" /></a></div><div align="justify"><br />
</div><div align="justify"><span style="color: #333333; font-weight: normal;">Fue el archí-romántico, hizo tantos enemigos como amigos, mal entendido en su propio país pero bienvenido como director de su música y la música de otros en Rusia, Inglaterra, Alemania y Austria. Fue un idealista con una imaginación enorme – su música tiene un sonido distintivo con sus ritmos y oscilaciones</span><span style="color: #333333; font-weight: normal;">. ¡Hay </span><span style="color: #333333;"><span style="font-weight: normal;">mucho música de metales! Escribió varias óperas. Su imagen pintoresca ocultó su originalidad y genio -sólo recientemente bajo la propugnación de Sir Colin Davies ha sido reconocido y celebrado-. <a name='more'></a></span></span></div><br />
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</div><div align="justify"><span style="color: #333333;"><span style="font-weight: normal;">Nació en la Côte-Saint-André el 11 de diciembre de 1803. Comenzó a estudiar medicina en París según el deseo de su padre, médico de provincia. Abandonó esta especialidad para estudiar música en el conservatorio de la capital francesa bajo la tutela del compositor francés Jean François Le Sueur y del compositor checo Anton Reicha. </span></span></div><div align="justify"><br />
</div><div align="justify"><span style="color: #333333;"><span style="font-weight: normal;">En 1830 ganó el Premio de Roma con su cantata Sardanapale. Trabajó como bibliotecario del Conservatorio de París desde 1838 e hizo varias giras por Europa y Gran Bretaña como director de orquesta entre 1842 y 1854. En Alemania Robert Schumann trató, mediante un estudio crítico de la obra de Berlioz, que el público lo acogiera. </span></span></div><div align="justify"><br />
</div><div align="justify"><span style="color: #333333;"><span style="font-weight: normal;">Entre 1835 y 1863 escribió críticas musicales para el periódico Journal des Débats. Su figura fue muy influyente durante todo el periodo romántico en distintos aspectos: la forma sinfónica, el uso de la orquesta y las nuevas estéticas musicales. Para muchos, Berlioz ejemplifica la imagen del compositor romántico como artista. Trabajó sin descanso para divulgar la música de su tiempo. Al verse obligado a enseñar a distintos grupos orquestales la técnica que requería el nuevo estilo, fue maestro de toda una generación de músicos, y se convirtió en el primer director de orquesta virtuoso. </span></span></div><div align="justify"><br />
</div><div align="justify"><span style="color: #333333;"><span style="font-weight: normal;">Con la Sinfonía fantástica opus 14 (1830) produjo una revolución estética por el uso integral de un programa literario (inspirado en la actriz irlandesa Harriet Smithson con la que contrajo matrimonio), y estableció el uso de la música programática como el género dominante en las obras orquestales románticas. En esta obra, así como en Harold in Italy (1834, inspirado en el poema Childe Harold de Lord Byron), para viola y orquesta, el uso de la transformación de un tema constante .</span></span></div><div align="justify"><br />
</div><div align="justify"><span style="color: #333333;"><span style="font-weight: normal;">Fuente: http://blogclasico.blogspot.com/ </span></span></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"></div><div align="justify"><br />
</div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-27915959477776966842010-03-17T11:26:00.000-07:002010-03-17T11:26:03.894-07:00Ópera Pelléas et Mélisande: Claude Debussy<object height="344" width="425"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/m5fBDANBmZM&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/m5fBDANBmZM&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-18886409919498106022010-03-17T11:20:00.000-07:002010-03-17T11:26:31.148-07:00ÓPERA FRANCESA, ESTILO, EVOLUCIÓN Y ETAPAS: CLAUDE DEBUSSY<div style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikeXWjQ15TEPE9WIs3-ZIuhXHzj1oK0l5EgEfFEYpNkEmgEAR9RzBssVELW78RA1TQ4swvHO0QXHYL_05XZKcOMy0qUpjJ5V8ZIhKYoIGudO_4sn4yEoe8pTdJ4zeJgfHUHgnbxMVcKac/s1600-h/Debussy_pic1_MRuss.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikeXWjQ15TEPE9WIs3-ZIuhXHzj1oK0l5EgEfFEYpNkEmgEAR9RzBssVELW78RA1TQ4swvHO0QXHYL_05XZKcOMy0qUpjJ5V8ZIhKYoIGudO_4sn4yEoe8pTdJ4zeJgfHUHgnbxMVcKac/s400/Debussy_pic1_MRuss.jpg" vt="true" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Debussy nos lleva a la época moderna. Como Beethoven, solo escribió una opera Pelléas et Mélisande. La escribió en 1902, es distintivo, tiene algo de la virtuosidad de Wagner pero también una fluidez suave y es inconfundiblemente francés en estilo. El 'New Grove’ diccionario de música dice que ‘él trajo un nuevo tono a la ópera, algo irrepetible’. Nació en Saint-Germain-en-Laye el 22 de agosto de 1862 y se formó en el Conservatorio de París, donde comenzó a estudiar a los diez años. En 1879 viajó a Florencia, Venecia, Viena y Moscú como músico privado de Nadejda von Meck, mecenas del compositor ruso Piotr Ilich Tchaikovski.<br />
<a name='more'></a> Durante su estancia en Rusia conoció la música de compositores como Alexandr Borodín, Mili Balakirev y Modest Músorgski, así como el folclore ruso y gitano. Debussy ganó en 1884 el codiciado Grand Prix de Roma por su cantata El hijo pródigo. De acuerdo con los requisitos del premio, estudió en Roma donde se instaló en la villa Médici durante dos años y presentó de modo regular, aunque sin demasiada fortuna, nuevas composiciones al comité del Grand Prix. Entre estas obras se encuentran la suite sinfónica Printemps, La señorita elegida, y una cantata, basada en el poema 'La doncella bienaventurada' del escritor británico Dante Gabriel Rossetti.<br />
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Fuente: http://blogclasico.blogspot.com/</div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-55612614398667954792010-03-15T16:13:00.001-07:002010-03-15T16:13:38.464-07:00Six minutes de musique baroque (piano solo)<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/C03gZKeSnUA&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/C03gZKeSnUA&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-12473964207922046262010-03-15T16:11:00.000-07:002010-03-15T16:15:03.820-07:00LA ÓPERA FRANCESA, ETAPAS Y ESTILOS<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgorahXU7-HOERLNmb8o9dZonumKeEzAhjQ2BF5UZYUZU0DTME5-5t4dzWFi5Of8HIwrR3Y56dtbRWY6CZogehCCkRLWVG5OK9xDeegL2xWDj6SaVe13DuqfZKD4l3IrwSrh-wGW3nDHR8/s1600-h/Anacreon-de-Jean-Philippe-Rameau_photo4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="251" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgorahXU7-HOERLNmb8o9dZonumKeEzAhjQ2BF5UZYUZU0DTME5-5t4dzWFi5Of8HIwrR3Y56dtbRWY6CZogehCCkRLWVG5OK9xDeegL2xWDj6SaVe13DuqfZKD4l3IrwSrh-wGW3nDHR8/s400/Anacreon-de-Jean-Philippe-Rameau_photo4.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 130%;"><u>Principales Protagonistas de la<br />
Revolución Estilística en Francia</u></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHpJXzc3vjtSchyphenhyphenN-sLJ_N1p9GobzSF7YH-qnuLkN3qtdTfICXrYmeMQNVKp423M1nVcbBif0_e6MswiRudCUKtJxz0Qga6OKnjgzxHhNOkbEKRa0AYxymCPUnBCCjUhEDKOpiqzdDgHE/s1600-h/portrait_rameau5.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHpJXzc3vjtSchyphenhyphenN-sLJ_N1p9GobzSF7YH-qnuLkN3qtdTfICXrYmeMQNVKp423M1nVcbBif0_e6MswiRudCUKtJxz0Qga6OKnjgzxHhNOkbEKRa0AYxymCPUnBCCjUhEDKOpiqzdDgHE/s200/portrait_rameau5.jpg" width="161" /></a></div><div align="justify"><span style="color: #cc0000; font-size: 100%; font-weight: 700;"><br />
</span><span style="color: #333333; font-size: 100%; font-weight: 700;">Jean-Philippe Rameau (1683-1764)</span><br />
Fue un personaje mucho mas importante, un innovador en la armonía y la orquestación además de un profesor respetado y músico de clavicémbalo. Empezó componer sus 20 óperas con 50 años y aunque entonces fueron poco apreciadas, recientemente ha habido un renovado interés en su música, con varios grabaciones en el catálogo. Nació en Dijon, donde su padre trabajaba como organista de la catedral. Se dice que a los 7 años podía leer cualquier pieza de música para clave. Viajó a Italia a los 18 años; a su vuelta a Francia trabajó como organista en diferentes ciudades, sobre todo en Clermont-Ferrand, donde permaneció hasta 1722, año en que escribió su <i>Tratado de armonía</i>, la obra que constituye la primera gran síntesis de la armonía. <br />
<a name='more'></a>Por primera vez aparece la idea de la inversión de los acordes (mi-sol-do y sol-do-mi son el mismo acorde que do-mi-sol y así sucesivamente). En 1723 se trasladó a París para enseñar clavicémbalo y teoría musical. Fue el maestro de clave más reconocido y se convirtió, además, en organista en el noviciado de los jesuitas y en la iglesia de Sainte Croix de la Bretonnerie. Sus primeras composiciones incluyen piezas de teatro, música sacra y música para clavicémbalo. En 1731 fue nombrado director de la orquesta privada de un rico financiero y mecenas musical, Jean Jacques de la Pouplinière, lo que le permitió dedicarse a la ópera. Entre las 30 óperas de Rameau se encuentran obras maestras del teatro lírico francés como las tragedias <i>Hipólito y Aricia</i> (1733), <i>Cástor y Pólux</i> (1737), <i>Dárdano</i> (versiones de 1739 y 1744) y <i>Zoroastro</i> (1749), las óperas-ballets <i>Las Indias galantes</i> (1735), <i>Las fiestas de Hebé</i> (1739) y <i>La princesa de Navarra</i> (1745), así como la comedia <i>Platea</i> (1745). Tanto su orquestación como su forma de utilizar la armonía para conseguir efectos dramáticos son intensas e innovadoras. Rameau se vio involucrado en diferentes polémicas cuando su música fue atacada primero por entusiastas de Jean Baptiste Lully, que pensaban que su obra moderna traicionaba el legado de este compositor, y más tarde en la década de 1750 por los modernistas como Jean-Jacques Rousseau, que defendían la ópera italiana de Gian Battista Pergolesi.Sus <i style="font-weight: bold;">Piezas de clave en forma de concierto</i><span style="font-weight: bold;"> (1741) </span>para dos violines y clavicémbalo se encuentran entre las primeras obras que confieren al teclado un papel solista en lugar de limitarlo al acompañamiento.Los libros teóricos de Rameau, que él consideraba su producción más importante, sistematizan las prácticas armónicas de los 100 años anteriores a él y los conceptos teóricos codificados que han seguido siendo básicos para la armonía europea hasta 1900. Todo ello le ha valido el sobrenombre de <i><b>el Descartes de la música.</b></i> Rameau falleció el 12 de septiembre de 1764 en París.<br />
<br />
Fuente: http://blogclasico.blogspot.com/ </div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-50664067351539740882010-03-13T07:19:00.001-08:002010-03-13T07:19:50.608-08:00Salvatore Bellia - O Paradiso - L'africana - Meyerbeer<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/dAg8HY6KPng&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/dAg8HY6KPng&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-89759095083325007672010-03-13T07:14:00.000-08:002010-03-13T07:14:07.630-08:00TERCERA ETAPA DE LA EVOLUCIÓN DE LA ÓPERA FRANCESA<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLMhk5M12QlcrftGykYBWLhsxCCZeNoSuc8ttH_S1lBjMXg4nvm3rUT1H2a-T1mwQHxXHNLK82bkcXQg197wdjaOBjlVraM8SErskI1oJVB1I1hQP5Nyjbwmp2racQtSWxZORuAtekLhw/s1600-h/luis-xvi.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="261" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLMhk5M12QlcrftGykYBWLhsxCCZeNoSuc8ttH_S1lBjMXg4nvm3rUT1H2a-T1mwQHxXHNLK82bkcXQg197wdjaOBjlVraM8SErskI1oJVB1I1hQP5Nyjbwmp2racQtSWxZORuAtekLhw/s400/luis-xvi.jpg" vt="true" width="400" /></a></div><br />
Tercera etapa:<br />
<div style="text-align: justify;"></div><div style="text-align: justify;">La llegada al reino de Luis XVI (1774-1793)</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Nieto de Luis XV, que se casa con María Antonieta, hija de María Theresa, Emperatríz de Austria. Este período comprende el gobierno, la caída y ejecución de los reyes y llega hasta la Revolución y los albores del Clasicismo Musical. Estuvo esta etapa a merced de la evolución cultural y de las corrientes literarias, filosóficas y políticas del momento. Musicalmente es más pobre que las anteriores. A pesar de los antibufonistas, fueron muchos los compositores franceses que continuaron la tradición cómica, entre ellos el enciclopedista Jean Jacques Rousseau, y así nació la Opéra Comique, como resultado de la presión ejercida por el medio de la Comédie Française que no permitía a otros, la puesta en escena de dramas hablados y la Académie Royale de Musique, que monopolizaba la presentación de trabajos cantados de principio a fin. Los principales cultores de la Opéra Comique, fueron:</div><a name='more'></a><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Egidio Romoaldo Duni (1709-1775)</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMfeaigZJZXQ6iP9tin5Z0ysDi1csHlJSdXwecIiHe2SCP4gLqhlw4Qtec_ApvT07HpA2Mg0J1BaGxKgkNwBJZfRrOIkXxTjV0ThSYL-GG0f2spGyo0zLMaSBwl3juGl6-DSMru7Y4Wr0/s1600-h/ROMUALDO+DUNI.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMfeaigZJZXQ6iP9tin5Z0ysDi1csHlJSdXwecIiHe2SCP4gLqhlw4Qtec_ApvT07HpA2Mg0J1BaGxKgkNwBJZfRrOIkXxTjV0ThSYL-GG0f2spGyo0zLMaSBwl3juGl6-DSMru7Y4Wr0/s320/ROMUALDO+DUNI.jpg" vt="true" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Compositor de origen napolitano establecido en Francia a partir de 1757. Su primera ópera fue presentada en Roma en 1735. Es autor de las óperas y comedias líricas Nerone, Le Caprice amoureux, La Clochette, Le Peintre amoureux de son modèle, y otras.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Pierre-Alexandre Monsigny (1729-1817)</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhv-uljmJ_AN13N39DNTlyskDayrHBRrt8adzLGYtt1tDvEiJ8cafjYmbTGTonKZtuTIXaF1wj3OK3yrLS-VlXx16rurA3bQ1AEddjx8Yzvd3jIyQ5HyVdl9mRefbT4G3Og0BQO6__BH-k/s1600-h/MONSIGNI.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhv-uljmJ_AN13N39DNTlyskDayrHBRrt8adzLGYtt1tDvEiJ8cafjYmbTGTonKZtuTIXaF1wj3OK3yrLS-VlXx16rurA3bQ1AEddjx8Yzvd3jIyQ5HyVdl9mRefbT4G3Og0BQO6__BH-k/s320/MONSIGNI.jpg" vt="true" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Uno de los más destacados autores del género operístico; luego de perder su fortuna por la Revolución, la Opera Comique le concedió una pensión.François Joseph Gossec (1734-1829), francés de origen belga; es autor de varias óperas con libretos del poeta dramático Michelle Jean Sedaine (1719-1797) es más estimado como compositor de música orquestal, instrumental y coral. Se le considera como el Iniciador del Sinfonismo Francés; compuso más de trescientas Sinfonías, la primera en 1754. En 1795 fue llamado a formar parte de la plantilla de profesores del Conservatorio junto a Cherubini, Lesueur y Méhul.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Es autor de una docena de cuartetos de cuerda, trío y muchas otras obras. Además, dio interesantes aportes a la moderna pedagogía pianística.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">André-Ernest Grétry (1742-1813)</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioHCZBsHkBWBnmIwf8MOW_Bpp6KNMwqVRcMN3PE8HkE1yYt-N-6AQRHkS8JC2mqcOacNKIo7bCErE6VunA5Ntht96Iq9d6mFcsVpvcDxCOJvLun_hDnCCGQfIbyfhf-tjRdTtpo0x1YR0/s1600-h/GRETRY.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioHCZBsHkBWBnmIwf8MOW_Bpp6KNMwqVRcMN3PE8HkE1yYt-N-6AQRHkS8JC2mqcOacNKIo7bCErE6VunA5Ntht96Iq9d6mFcsVpvcDxCOJvLun_hDnCCGQfIbyfhf-tjRdTtpo0x1YR0/s320/GRETRY.jpg" vt="true" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Nacido en Lieja, es considerado el teórico del grupo, publicó en 1795 sus tres volúmenes de Mémoires ou Essais sur la Musique. Precursor temprano del Leitmotiv; es autor de las óperas Le Huron (1768), La Tableau Parlant (1769), Les Deux Avares (1770), Richard Coeur de Lion, Raoul Barbe-Bleue y otras, que le dan un sitial de honor en la historia de la ópera cómica, y en las cuales logra infundir la vivacidad natural y el sesgo característico de la ópera bufa italiana, por lo cual se le conoció como El Pergolesi francés. Por estos años, y en el arte violinístico, se destacan en Francia los virtuosos y compositores Jean-Marie Leclair (1697-1764) nacido en París; autor, de las óperas, Scylla et Glaucus y Le Danger des épreuves, varios ballets y entre otras obras, cuatro libros de Sonatas para violín solo y bajo continuo, compuestas entre 1732-1738; y Pierre Gaviniés (1728-1800), nacido en Burdeos. Se desempeñó como Director del Concert Spirituel desde 1773 a 1777. Autor de la ópera Le Prétendu; fue uno de los más famosos violinistas de Francia en esta última parte del siglo XVIII, ocupando la cátedra de violín en el Conservatorio de París desde su fundación en 1794. Compuso también, conciertos y sonatas para violín y violonchelo; para violín y piano y Estudios para violín. Además de Les vingt-quatre matinées; y piezas para violín, entre ellas Romance.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Evolución estilística de la Opera Francesa</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">La música y Europa – como hemos visto – es una unidad, con compositores y músicos de varios naciones sacando provecho de sus experiencias culturales en las grandes capitales artísticas como Venecia, Paris, Viena y Londres. Así que una descripción de la ópera puramente nacional seria insuficiente. Por ejemplo, Giacomo Meyerbeer, nacido en Berlín en 1791, vivió la mayor parte de su vida en Paris, donde sus espectáculos operísticos fueron presentados por prima vez, y está considerado como un compositor Francés. También, Jean-Baptiste Lully (1632-1687), aunque nacido en Florencia, vivió en Francia desde los 14 años – obtuvo la nacionalidad Francesa en 1661. Escribió 20 ballets y óperas y sacó la ópera Francesa de sus raíces aristócratas y la convertió en una forma de arte popular.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Fuente: http://blogclasico.blogspot.com/</div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-78511349341325832582010-03-09T07:32:00.000-08:002010-03-09T07:32:08.992-08:00Stabat Mater - Pergolesi<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/yDZmQvH-NWk&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/yDZmQvH-NWk&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-27373752813157964922010-03-09T07:29:00.000-08:002010-03-09T07:34:09.362-08:00SEGUNDA ETAPA: REINADO DE LUIS XV Y SUS PRINCIPALES REPRESENTANTES<div style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVAgfa5ghs8EO-zuo-k9d5rriZQcILQSVSEbQnbRBqPvjtnQVAsM0EE78t5-h1s7S-9pODPJTDlm8fffoAuNG1AOjiceYOpVb5QftkJgtxpT86qOeirDE0QY0vsh5utK3Lrzh_9HooKtU/s1600-h/51OZ+S3rUGL__SS400_.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVAgfa5ghs8EO-zuo-k9d5rriZQcILQSVSEbQnbRBqPvjtnQVAsM0EE78t5-h1s7S-9pODPJTDlm8fffoAuNG1AOjiceYOpVb5QftkJgtxpT86qOeirDE0QY0vsh5utK3Lrzh_9HooKtU/s320/51OZ+S3rUGL__SS400_.jpg" vt="true" /></a></div><div style="text-align: justify;">Luis XV</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Bisnieto del anterior, está precedido por la Regencia de su padre, el príncipe Felipe III de Orleáns, y termina con los últimos años de reinado de Luis XV. Etapa de guerras y conflictos sociales, políticos y espirituales que tratan de ser maquillados con una especie de decoración externa; se le conoce también, como Rococó. Desde el año 1752 en cuanto a la Opera francesa, se produce un Enfrentamiento de Tendencias en el gusto por la ópera. Los que seguían la corriente del italiano Pergolesi</div><a name='more'></a><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Giovanni Battista Pergolesi</div><div style="text-align: justify;">(1710-1736)</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Nació en Iesi, cerca de Ancona, y estudió en el Conservatorio de Nápoles. Su primera obra importante fue el oratorio La conversión de san Guillermo de Aquitania (1731). Dos años después compuso La serva padrona, ópera cómica considerada hoy como su obra maestra y que se convirtió en modelo de ópera cómica breve. En 1734 Pergolesi fue nombrado director del coro de la iglesia del Loreto, pero enfermó de tuberculosis y tuvo que retirarse a Pozzuoli. Entre las obras de sus dos últimos años cabe destacar un Stabat Mater (1736), considerada su mejor obra para coro y orquesta. Compuso asimismo gran cantidad de música religiosa, un concierto para violín y música de cámara. Las melodías de Pergolesi, bellas y de un claro fraseo, contribuyeron a crear el estilo preclásico. Tras su muerte a los 26 años, su música se hizo tan popular que los editores acabaron atribuyéndole muchas obras de otros compositores. En 1919 Ígor Stravinski basó su ballet Pulcinella (París, 1920) en la obra de Pergolesi.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Decíamos a favor de Pergolessi o los que seguían la corriente de los Bufonistas, género italiano que prefería los argumentos cómicos, humorísticos y satíricos; y por otra parte, los que adversaban esta tendencia, llamados los Antibufonistas (defensores del Absolutismo real) estos consiguieron en 1754, la expulsión de la compañía lírica italiana de Francia. En esta etapa, se inicia la sustitución del formalismo por la Sensibilité, que crea su propia e intrincada etiqueta; se caracteriza por una música cargada de adornos que ahogan la melodía, las cuales se repiten y el uso de temas diminutos con acordes muy pobres.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Fuente: <a href="http://blogclasico.blogspot.com/">http://blogclasico.blogspot.com/</a></div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-50518999179135244212010-03-09T07:16:00.000-08:002010-03-09T07:16:50.174-08:00Lully - Persée, Act II, Scene 6 (Persée descubre que Andromède lo ama)<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/Oq-B0-DtSXA&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/Oq-B0-DtSXA&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-59894054333512699962010-03-09T07:11:00.000-08:002010-03-09T07:13:44.289-08:00ÓPERA FRANCESA, ESTILO, EVOLUCIÓN Y ETAPAS HISTÓRICAS: DE LULLY A DEBUSSY (PRIMERA ETAPA)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBPD8eWtywb-E8mz4hH-4feN5hM47tJHdpFfDZI3it56I-cvR-SyvxEJtgypCdcMHO7DV5mf7uhMsREn8s07Qsf8xwHlxmFHGShL-IT-AYJg1e6LRkJOMS5mVOWLXKI8_1y_55LdbVCkY/s1600-h/B000Q7ZKHK_02_LZZZZZZZ.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBPD8eWtywb-E8mz4hH-4feN5hM47tJHdpFfDZI3it56I-cvR-SyvxEJtgypCdcMHO7DV5mf7uhMsREn8s07Qsf8xwHlxmFHGShL-IT-AYJg1e6LRkJOMS5mVOWLXKI8_1y_55LdbVCkY/s320/B000Q7ZKHK_02_LZZZZZZZ.jpg" vt="true" /></a></div><br />
En La Opera Barroca Francesa se pueden evidenciar tres etapas claramente diferentes:<br />
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<div style="text-align: justify;">La ópera barroca fue un espectáculo diseñado para atraer tanto a la vista como al oido. Se difundió por toda Europa pero su trayectoria triunfal fue seguida por dos siglos de abandono, tiempo durante el cual fue denigrada por pasada de moda sin la menor esperanza, falta de dramatismo, pomposa y vacía. El auge de la musicología a fines del siglo XIX trajo consigo la exhumación de una obra tras otra y pasado el recodo del siglo la escuela neobarroca, en reacción contra el drama musical wagneriano, sacó provecho de ello. El nombre de Monteverdi resonó una vez más después de muchos años; tras la primera gran guerra, las obras de Haendel volvieron a la escena por vez primera en Göttingen. </div><a name='more'></a><div style="text-align: justify;">Había mucho que resucitar, aparentemente como vía de escape de la emotividad del romanticismo tardío, pero un exponente del docorativo estilo vocal barroco, en verdad la estrella de la ópera barroca, había desaparecido sin remedio: el castrato, el varón mutilado que fue la creación extravagante y víctima del bel canto. La ópera francesa recibió su forma y su consistencia de Jean Baptiste Lully (1632-1687), natural de Florencia. Aunó sus esfuerzos con Molière en la aspiración a combinar la comedia, la música y la danza. La más importante comedia-ballet realizada junto con Molière fue Le bourgeois gentilhomme (1670), que se ha hecho famosa por el tratamiento que Richard Strauss dio al mismo argumento. La tragedia-ballet de Lully dio origen a la tragédia lírica, una forma característica en la historia operística francesa, vehículo de expresión del sentimiento lírico en un estilo invariablemente elevado, ya fuese con recitativos o con música detalladamente compuesta; contrasta con la ópera cómica, en la que el diálogo se interpola entre los números musicales y se tratan temas realistas, pese a que la acción no es necesariamente cómica.Las formas estilísticas de Lully fueron la base para la música escénica del compositor y teórico Jean-Philippe Rameau (1683-1767); sus argumentos los tomó de la antigüedad heroica, alternando montajes escénicos de marcados contrastes. El ballet era la pieza clave del espectáculo e hicieron su aparición los temas exóticos, como Les Indes galantes (1735). A la música se le encomendaba un efecto ilustrativo, imitando a la naturaleza, en línea con los dogmas del racionalismo. La obertura, que Lully había generalizado, se convirtió en una introducción musical, consistente en un inicio lento, de profundo sentimiento, y una sección principal rápida, a menudo fugada. El uso por parte de Rameau de los tableaux, el efecto pictórico de los decorados, que cambiaban bruscamente en los entreactos, influyeron más tarde en las óperas reformistas de Gluck. La redacción del texto poético fue particularmente valorada por los buenos racionalistas franceses de la ópera de París - y durante mucho tiempo la ópera sólo se representó en la capital-.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">PRIMERA ETAPA</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Constituye el llamado Le Grand Siecle; poseedora de un estilo más decorativo, aristocrático y solemne que coincide con el advenimiento y reinado de Luis XIV El Rey Sol (1643-1715), hijo de Luis XIII y Ana de Austria, y se caracteriza por el formalismo y majestuosidad. En esta etapa la figura musical predominante es, J. B. Lully y se caracteriza por la llegada de la ópera a Francia y el auge de la Comedia-Ballet y la Opera-Ballet. Lully también, escribió sus primeras marchas militares, ceremoniales y obras para banda, utilizando pífanos, oboes, trompetas e introdujo una suerte de flauta transversal pero aún muy imperfecta. Años más tarde, el rey encarga de la Grande Écurie, -nombre que se le daba a la Banda Real-, al compositor y ejecutante del oboe André Philidor (c.1647-1730) quien recibe la tarea de revisar y confeccionar un nuevo repertorio musical ceremonial; como resultado de este trabajo, aún se conservan en la Biblioteca de Versalles más de 300 suites escritas para trompetas, cornos de caza y oboes.Luis XIV ordena , la creación de Les Grands Hautbois, un ensamble de vientos integrado por doce músicos ejecutantes de oboes soprano, alto y tenor; dos fagotes; dos cornetas y una especie de castañuelas (bones); promovió así mismo, otra Banda Montada llamada Les Trompes du Roi, agrupación, integrada por cornos de caza y timbales, que aún existe como símbolo de tradición; viste uniformes de la época y suele presentarse en ocasiones muy solemnes.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div style="text-align: justify;">Fuente: http://blogclasico.blogspot.com/</div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-67823770434778781922010-03-08T15:48:00.000-08:002010-03-08T15:48:03.884-08:00BAJO EL SOL DE KENIA (BARBARA WOOD)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfEXkJVNdLpNu9zTpXR36dqn9Dy_FEQwQtSVmzKaeqQMdbGbwL0mE3OfRYp0PiPT-OppW6s5gjgCR0psHuDgyN_dLtRPuMu0p76RLcMbZWx9mCtbKyZA7zuT3mpU-MgK3QP_Rb8Lll9Io/s1600-h/9788425338410.gif" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" kt="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfEXkJVNdLpNu9zTpXR36dqn9Dy_FEQwQtSVmzKaeqQMdbGbwL0mE3OfRYp0PiPT-OppW6s5gjgCR0psHuDgyN_dLtRPuMu0p76RLcMbZWx9mCtbKyZA7zuT3mpU-MgK3QP_Rb8Lll9Io/s320/9788425338410.gif" /></a></div><br />
<div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">En 1918 lord Valentine Treverton, como otros muchos colonos ricos, comienza a edificar un imperio cafetero en Kenia; para lograrlo, deberá pasar por encima de los derechos y de las tradiciones de los nativos. Y por ello, Treverton, arrogante y despectivo, sufrirá la maldición de Wachera, guardiana de una ancestral sabiduría. A partir de entonces, las vidas de los Treverton y de la familia de Wachera se verán ligadas en un torbellino de odios y amores sobre los que aletea la vieja maldición.</div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-33156572555437693932010-03-08T15:36:00.000-08:002010-03-08T15:36:17.617-08:00DONDE EL CORAZÓN TE LLEVE: SUSANNA TAMARO<div style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjr2IgWjE4hL9uI4iLUwQoCh6S6OV04CNu90KJd73XQm57u8vd_D6i_lP9CTccL9hB374h1L6ib78JRowmc6mVb2Yz2QvxfTnTQvnNk8Gkb5gYDU1MPixIV9PNP9kJVwTo1Tl4pB3bgCR4/s1600-h/dondeelcorazontelleve.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" kt="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjr2IgWjE4hL9uI4iLUwQoCh6S6OV04CNu90KJd73XQm57u8vd_D6i_lP9CTccL9hB374h1L6ib78JRowmc6mVb2Yz2QvxfTnTQvnNk8Gkb5gYDU1MPixIV9PNP9kJVwTo1Tl4pB3bgCR4/s320/dondeelcorazontelleve.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;">Viendo inminente el final de su vida, Olga decide escribir a su nieta una larga carta para dejar constancia de lo que ninguna de las dos ha sabido ni decir ni escuchar. Cuando la nieta regrese, sólo encontrará la relación de los pensamientos, sentimientos, delicadeza y esperanza, soledad y amargura que la vida ha ido tejiendo. Por la carta, se sabrá cuál fue la historia de la familia, las peleas con la hija muerta, los desencuentros y las heridas que nunca cicatrizaron.</div><div style="text-align: justify;"></div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Con esta obra intimista y epistolar, Susanna Tamaro conquistó a trece millones de lectores en todo el mundo. Con gran sensibilidad revela la riqueza de los sentimientos que permanecen ocultos. Diálogo que enseña a conocer mejor la naturaleza de nuestras relaciones, Donde el corazón te lleve es una obra narrativa exquisita: dulce remembranza de una voz que se deja llevar por los tímidos dictados del corazón.</div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-62446235019267641622010-03-08T15:31:00.000-08:002010-03-08T15:36:37.769-08:00LA SOMBRA DEL VIENTO: CARLOS RUIZ ZAFÓN<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjrAz43cMUdbLGfFIN-WOtXh2ERC-zcFOaZL3Y-c-4-k87aAX10GTcCfRKmKmgQbO5mJLwzRykmAK5RTiflkrK_2XUVntN9SiFAIa8QBWi7vozjTktY3sLHku70fEqbo6B3u5fq77Xe-EY/s1600-h/rustica_1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" kt="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjrAz43cMUdbLGfFIN-WOtXh2ERC-zcFOaZL3Y-c-4-k87aAX10GTcCfRKmKmgQbO5mJLwzRykmAK5RTiflkrK_2XUVntN9SiFAIa8QBWi7vozjTktY3sLHku70fEqbo6B3u5fq77Xe-EY/s320/rustica_1.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;">Un amanecer de 1945, un muchacho es conducido por su padre a un misterioso lugar oculto en el corazón de la ciudad vieja: el Cementerio de los Libros Olvidados. Allí, Daniel Sempere encuentra un libro maldito que cambiará el rumbo de su vida y le arrastrará a un laberinto de intrigas y secretos enterrados en el alma oscura de la ciudad.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">La Sombra del Viento es un misterio literario ambientado en la Barcelona de la primera mitad del siglo XX, desde los últimos esplendores del Modernismo hasta las tinieblas de la posguerra. La Sombra del Viento mezcla técnicas de relato de intriga, de novela histórica y de comedia de costumbres, pero es, sobre todo, una tragedia histórica de amor cuyo eco se proyecta a través del tiempo. Con gran fuerza narrativa, el autor entrelaza tramas y enigmas a modo de muñecas rusas en un inolvidable relato sobre los secretos del corazón y el embrujo de los libros, manteniendo la intriga hasta la última página.</div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-58340693810239550802010-03-07T08:55:00.000-08:002010-03-07T08:56:26.245-08:00UNA NUEVA TIERRA: ECKHART TOLLE<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjiCPjTK9zdeaEHYBQnY9wWyQxdjEP2ESA6S4n0BWbJmljcuAdqxTIMsTf_xFuBPab4lCbYkyOecx4kmOyCTrh26W-kXWZTXpEWoF4cX7cjEw6t9qud961LDNyZBi1F1qNzis9x6bQKEBU/s1600-h/e9fe_7.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" kt="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjiCPjTK9zdeaEHYBQnY9wWyQxdjEP2ESA6S4n0BWbJmljcuAdqxTIMsTf_xFuBPab4lCbYkyOecx4kmOyCTrh26W-kXWZTXpEWoF4cX7cjEw6t9qud961LDNyZBi1F1qNzis9x6bQKEBU/s320/e9fe_7.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;">Este libro maravilloso Una nueva tierra: un despertar al propósito de tu vida de Eckhart Tolle es altamente recomendable. Es el mismo autor de El poder del ahora.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Plantea en forma precisa y con ejemplos muy sencillos cómo es que opera el ego humano: generador de toda la angustia y el malestar que nos separa de la verdadera felicidad centrada en el Ser.</div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-49590175209036120842010-03-07T08:47:00.000-08:002010-03-07T08:58:27.484-08:00ECKHART TOLLE EN ENTREVISTA CON OPRAH WINFREY<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgG_JY2-4uhFuwewfZ_rXgerm19BqNwXmSUCY_az9BJx923NIhamXNCHrCGQuTiN4zmRK3qAjo5KD7l6aMNjbPb7T_uAGPxjh0NhjM7hLW_GohTCeO7ws1kQlxhwcVUCQ-ZID7VVcGEI8w/s1600-h/3396475170_292b3d1762.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" kt="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgG_JY2-4uhFuwewfZ_rXgerm19BqNwXmSUCY_az9BJx923NIhamXNCHrCGQuTiN4zmRK3qAjo5KD7l6aMNjbPb7T_uAGPxjh0NhjM7hLW_GohTCeO7ws1kQlxhwcVUCQ-ZID7VVcGEI8w/s320/3396475170_292b3d1762.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;">Este artículo resume el contenido de una serie de vídeos creados en colaboración por Oprah Winfrey y Eckhart Tolle, disponibles a todo el mundo a través de youtube. Oprah es la mujer de mayor éxito de la televisión norteamericana. Un verdadero mito entre sus compatriotas, lleva mas de 20 años al frente de su propio programa diario, “The Oprah Winfrey Show” y es además productora, locutora de radio, editora de revista y actriz -“El Color Púrpura”, entre otros-. Eckhart Tolle nació como Ulrich Tolle en Alemania. </div><div style="text-align: justify;"><a name='more'></a></div><div style="text-align: justify;">Vivió con su padre en España desde los 13 años (en 1961) hasta que se trasladó a Inglaterra a los 20 años. Estudió en las Universidades de Londres y Cambridge. A los 29 años, Tolle experimentó lo que él considera una transformación espiritual que marcó el principio de su labor como consejero y maestro espiritual. Desde 1996 Tolle vive en Vancouver, British Columbia, Canada. El afirma haber experimentado un despertar espiritual a los 29 años, después de padecer largos periodos de depresión. Su ensayo El Poder del Ahora enfatiza la importancia de ser consciente del momento presente para no perderse en los pensamientos. En su opinión, el presente es la puerta de acceso a una elevada sensación de paz. Afirma que “Ser Ahora” conlleva una CONCIENCIA que está más allá de la mente, una conciencia que ayuda a trascender el “cuerpo-dolor” que es creado por la identificación con la mente y el ego. Su último libro UNA NUEVA TIERRA, explora la estructura del ego humano y como éste actúa para distraer a la gente de su experiencia presente en el mundo. A continuación presentamos un resumen de la información contenida en los 4 primeros vídeos de la magnífica colección de las lecciones del libro “Una Nueva Tierra”. El modo escogido para presentar las lecciones se atiene al formato de entrevista informal entre Oprah y Tolle y a la participación colectiva mediante preguntas formuladas por el público presente en diferentes puntos. </div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">EL DESPERTAR AL PROPÓSITO DE SU VIDA…</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_HcApUN90OjGlDpKJX9WV0mENJ43Ve_ASsymHb2e0GlBfjfSGBJaiGS2ybZL_Tyw87ek-Mtb4FWOpc5rPdGAcGiMWLhn3QsRngcHvBz_LG0QFBtwhqkkYWINzElEUMJFe4Uf5WIhwhnE/s1600-h/3572179115_7f37554240.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" kt="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_HcApUN90OjGlDpKJX9WV0mENJ43Ve_ASsymHb2e0GlBfjfSGBJaiGS2ybZL_Tyw87ek-Mtb4FWOpc5rPdGAcGiMWLhn3QsRngcHvBz_LG0QFBtwhqkkYWINzElEUMJFe4Uf5WIhwhnE/s320/3572179115_7f37554240.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">En la página 7 del libro, Tolle escribe que el libro tendrá sentido o no dependiendo si las personas experimentan un cambio como respuesta a lo que leen. </div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: ¿De donde viene el libro?</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle: Viene de un lugar de Paz, de conectar con la tranquilidad interior.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: ¿Cómo se logra saber cual es el propósito de la vida?</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle: Nos equivocamos cuando decimos y pensamos qué es lo que queremos de la vida. La actitud correcta debe ser preguntarse qué es lo que la vida quiere de mi. Para encontrar verdaderamente el propósito personal hay que entender la vida cono una TOTALIDAD y dentro de esa totalidad preguntarle a la vida dónde encajas y cuál es tu propósito, tu lugar. Puede que las respuestas no lleguen inmediatamente. Yo le preguntaba a la vida sobre cuál era mi propósito y la respuesta no llegó hasta que transcurrió bastante tiempo. </div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: ¿Qué es Dios para ti?</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle: CONCIENCIA</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle aclara que el libro es uno inspirado no canalizado. E insiste en la idea de que hay que pedirle a la vida que te diga cuál es tu propósito. Para ello quizá debas ir a un lugar donde las respuestas se encuentran de manera potenciadal. A él le hizo dejar Inglaterra e ir a Vancouver. Un día se levantó y oyó como una voz le decía que para encontrar su propósito debía de ir a Vancouver y se fue. Explica de que a pesar de que Inglaterra le gusta mucho, el campo energético no era el adecuado. </div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">EL PODER DE LAS FLORES</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: Hay algo al principio del libro que me dejó muy conmocionada. Trata sobre lo que dices acerca del poder de las flores.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle: Sí, las flores representan la calma. La flor en concreto es un punto maravilloso para acceder a la calma interior. Las flores son mas fugaces, etéreas, menos densas y por tanto mensajeras de otras dimensiones. Cuando contemplas una flor, sin interferencia de la parte pensante, ves de verdad. JESÚS, dijo: “Mirad los lirios del campo. ¿Por qué estáis tan ansiosos, estas flores no lo están” Hay tanta belleza en las flores…Tú también puedes vivir así". JESÚS, indica que se debe mirar a las flores para poder conectar con esa dimensión dentro de uno mismo. </div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: Yo vivo rodeada de un maravilloso jardín. Un día decidí ver las flores pero con los ojos y mente de un bebé. Salí a pasear sin poner nombre a las flores o los árboles. Sin saber que estaba delante de un roble. Sin rotular las cosas solo sintiéndolas. Sin nombrar las cosas de la naturaleza y sentí una majestuosidad, una fuerza que no había sentido antes.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle: Estar presente en esa percepción a través de las cosas es la clave. No poner etiquetas a nadie. Si uno es ingeniero, o camarero u hombre o indio o venezolano…NO etiquetar. Eso es difícil pero la naturaleza es un buen punto para empezar a hacer esto. Percibir la flor en lugar de verla. Y todo se vuelve VIBRANTE, BRILLANTE, CON TANTA ENERGÍA… Es algo que experimentas de nuevo por primera vez en la vida, cuando eres capaz de sentir esa percepción de las cosas hermosas sin rotularlas. A medida que cumplimos años el recuerdo empieza a colapsarnos y todo se vuelve mas vacío y mas muerto.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: ¿Por qué es esto? </div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle: Porque funcionamos a base de abstracciones mentales. Todos los conceptos y pensamientos son abstracciones que no tienen vida. Entonces no consigues ver lo que hay fuera porque están tan absorto en tus pensamientos, estás perdido en tus pensamientos. Es esa voz en la cabeza que te habla todo el tiempo.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: Si vamos a estar hablando mucho de esa voz a través de las lecciones…La primera intervención por parte del público es a través de una mujer que quiere profundizar sobre la diferencia entre la religión y la espiritualidad. Es católica y después de leer el libro de Una Nueva Tierra, está confundida ya que algunas ideas se apartan de la noción católica que le han enseñado. Primero responde Oprah:</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: Se reconcilian las del libro con el catolicismo o cristianismo porque el libro sencillamente te ayuda a abrir los ojos y la mente mas hacia Dios. En la iglesia hay reglas, creencias y doctrinas. Cuando tenía 27 o 28 años recuerdo estar en la iglesia escuchando al predicador que era maravilloso pero dijo que nuestro Dios era celoso y eso no se sintió bien dentro de mí. Y ahí empezó mi búsqueda. En el libro citas que el “hombre hizo a Dios a su imagen y semejanza. E hicimos lo eterno, lo infinito y lo innombrable reducido a un ídolo mental que teníamos que creer y adorar como a un Dios. Jesús vino a enseñarnos la Conciencia de Cristo; a enseñarnos un camino superior, una conciencia de la que hablamos aquí. Jesús dijo mira voy a vivir en un cuerpo y os voy a decir como se hace eso. Tolle explica al principio del libro que es posible un cambio en la conciencia; es un DESPERTAR. Pero él no quiere convertirse en el próximo gurú.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle: La religión puede ser una puerta abierta hacia la espiritualidad o una puerta cerrada. A mi me gusta leer el nuevo testamento; también leo el viejo. Y muchos de las pasajes del nuevo testamento son una joya para mi. Las palabras de Jesús son mucho mas profundas de lo que las iglesias interpretan. Hay mucha intensidad y reflejan la propia profundidad cuando se leen. Así que no hay conflicto entre las enseñanzas, las cuales son puramente espirituales y las religiones. Si profundizas en las religiones, todas van al mismo sitio. Lo importante es que la religión no se convierta en ideología porque entonces se adoptan creencias y la religión se convierte en una puerta cerrada. </div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: Hay varios libros que hablan sobre la nueva espiritualidad en comparación con la antigua, que se asientan sobre la jerarquía y el poder de la iglesia. La nueva espiritualidad es una que te dice que tu eres tu propia autoridad y debes de conocerte y amarte a ti mismo. En la versión antigua se dice que “Dios es el Camino” y la forma en que lo haces ese camino está muy estructurada y debes de seguir esos exactos pasos. En las instrucciones nuevas debes primero escucharte a ti mismo y ver tus necesidades porque hay muchos caminos que te pueden llevar a la espiritualidad y a la Paz: tradiciones antiguas, mitología, psicología, métodos de sanación, la sabiduría científica, tu propia experiencia…Se trata de que todo esto despierte algo en ti. ¿Qué conflictos sientes tú? </div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">La mujer explica que esos conflictos tiene que ver con las ideas de la vida después de la muerte y cosas así…Ideas del Budismo e Hinduismo y esas ideas no encajan muy bien dentro del catolicismo.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: Hay muchos mas caminos que el cristianismo</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle: Otros escritos interesantes viene de parte de John Goldsmith; cualquiera de sus libros le pueden enseñar cual profundo son las enseñanzas del cristianismo.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Otro participante del público en otro punto del país le pregunta sobre la historia de la humanidad en relación al Despertar y como en los últimos 10 años y particularmente en los 2 años la gente está mucho mas sensibilizada con la CONCIENCIA DE CRISTO. ¿Por qué está pasando esto?</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle: Está pasando porque estamos llegando a un punto crítico. Las cosas básicas no ocurren hasta que llegamos a la absoluta necesidad de que esto pase. En el pasado este despertar parece que ha sido el lujo del que solo unos pocos individuos tenían acceso. Ellos intentaron enseñar a otras personas pero sus palabras fueron malinterpretadas. Ahora es nuestro momento de DESPERTAR. Jesús fue un revolucionario que se malinterpretó mucho y nosotros estamos despertando ahora porque tiene que ser así para que la humanidad de su próximo salto evolutivo. Tenemos que despertar porque la mente puede ser muy destructiva y de seguir así terminar por destruir el planeta al no poder salir de la mente egoica. Si miras al Siglo XX tienes una visión de la que puede pasar. 100 millones de personas fueron asesinas por sus congéneres en los conflictos, guerras y hambrunas, muchas de ellas provocadas por el hombre común. Una demencia increíble. Si no hay un cambio en la CONCIENCIA AHORA podemos ir cuesta abajo y finalmente la humanidad podría no sobrevivir. </div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: Estamos en un punto crítico. Todo el mundo habla de la mal que están las cosas. Por ejemplo, los medios de comunicación, esas películas tan violentas que son un reflejo de lo que nosotros somos por dentro. Vamos a ver mutilar, asesinar a la gente como una forma de DIVERSIÓN. Piensa que si eso lo hicimos en el Siglo XX, ¿Qué podríamos hacer ahora con todo el material y el avanza tecnológico que tenemos? ¿Qué pasaría si no hay una cambio? </div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle: Sí, porque la tecnología amplifica la función egoica en los seres humanos. </div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: Una de las cosas que he aprendido en el libro es a evaluar nuestro EGO. Primero hay que ver como contribuimos al problema. Ese dicho que dice “si no eres parte de la solución, eres parte del problema”. La mayoría de la gente no comprende que estamos contribuyendo al problema y el libro me hizo entender esto.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Tolle: Necesitamos observar nuestra mente. Es nuestra responsabilidad ver como reaccionamos a los problemas; que clase de pensamientos tenemos en la cabeza. Es importante no amplificar la negatividad y no reaccionar ante ella. Hay que estar alerta. Observa tu mente. Se testigo de ella para que la conciencia pueda crecer. No eres tus procesos mentales ya que ellos están afectados por miles de años de condicionamiento humano y hay una disfunción inherente en la estructura de los pensamientos. A través de esto surge el EGO. Ya hablaremos en profundidad sobre el EGO mas adelante. Al reconocer esto en ti mismo tienes responsabilidad de no contribuir a la destrucción colectiva.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div style="text-align: justify;">Oprah: Eckhart se está refiriendo a la conciencia colectiva. Habla sobre esto en la página 11 y 12 del libro. El miedo de cada uno, sus enfados, la envidia, el resentimiento … todo esto contribuye a la conciencia colectiva. A fin de cambiar lo colectivo cada uno tiene la responsabilidad de cambiar sus propia mente.</div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-29681232827127170992010-03-06T09:23:00.000-08:002010-03-07T08:57:22.958-08:00DONDE LOS PERROS SE VUELVEN LOBOS: ANABELLA S. DE PAIZ<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxk5wZQqGKJSoN7OXbLBX2QxlEEvYHCIYxI_0GXq1xX4pbjU8P5rjqjydhneZMs54NsQ0ZCvfG24CTJvKrEfaTqr8_zCQUdDSLq_HJLWm8PStEqOZH0XmwIWlTooQyoigK7WF88XXZ33o/s1600-h/45.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" kt="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxk5wZQqGKJSoN7OXbLBX2QxlEEvYHCIYxI_0GXq1xX4pbjU8P5rjqjydhneZMs54NsQ0ZCvfG24CTJvKrEfaTqr8_zCQUdDSLq_HJLWm8PStEqOZH0XmwIWlTooQyoigK7WF88XXZ33o/s320/45.jpg" /></a></div><br />
<div style="text-align: justify;">Donde los perros se vuelven lobos. Escrita por Anabella S. Paiz nos cuenta la historia de dos hermanos en la época de la guerra civil. Esperaba que el libro tuviera alguna tendencia política pero me gustó el enfoque que la autora dio a la historia centrándose en la lucha interna de los personajes que ven sus ideales enfrentados al instinto de superviviencia. Desde un militar de alto rango cuestionando lo que hace el ejército a una civil intentando encontrar trabajo, Donde los perros se vuelven lobos nos ofrece un retrato de los daños psicológicos en una sociedad en guerra. </div>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-22286309294824612712010-03-05T18:05:00.000-08:002010-03-05T18:05:12.347-08:00Verdi, UN BALLO IN MASCHERA, atto III(7), Ella e pura, Domingo, Barstow, Nucci, Jo<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/n06KUNVlPTM&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/n06KUNVlPTM&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-90051882613314385292010-03-05T18:02:00.001-08:002010-03-05T18:02:51.767-08:00Luciano Pavarotti (Gustavo), Leo Nucci (Renato), Aprile Millo (Amelia), Florence Quivar (Ulrica) and Harolyn Blackwell (Oscar) star in the Met's 1990 production of Guiseppe Verdi's Un Ballo in Maschera<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/clRteipQNfA&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/clRteipQNfA&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-269386518244033635.post-54129369515970186362010-03-05T18:01:00.001-08:002010-03-05T18:01:28.617-08:00RAMON VARGAS SINGS ENSEMBLE "SIGNORI OGGI D'ULRICA", FROM VERDI'S "UN BALLO IN MASCHERA". BERLINER PHILHARMONIKER, 20001, CLAUDIO ABBADO CONDUCTING. ANDREA ROST, SOPRANO, LUCIO GALLO, BARITONE<object height="385" width="480"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/4x_cmO8UVNg&hl=es_ES&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/4x_cmO8UVNg&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object>María Renée Batllehttp://www.blogger.com/profile/05337606605892019903noreply@blogger.com0